1、牌子曲类；以曲牌为基本音乐材料，或单支曲牌反复演唱、或多个曲牌联缀而成，用以说唱故事的曲种。

2、弹词类；主要流傅于中国南方。演唱者兼奏小三弦或琵琶等乐器，自弹自唱。是明清以来发展颇盛的曲种。

3、鼓曲类；又称鼓词或大鼓书。主要流传于中国北方，一些南方省市也有流传。

4、琴书类；以扬(洋)琴为主要伴奏乐器而得名。

5、道-琴类；因源于道歌(即道士说唱道情故事)而得名。

6、时调小曲类；天津时调、上海说唱、扬州清曲、江西清音、赣州南北词、湖北小曲、襄阳小曲、**小曲、湖南丝弦、祁阳小调、四川清音、盘子等。

7、走唱类；十不闲莲花落、二人转、宁波走书、凤阳花鼓、车灯等。

8、杂曲类；无锡评曲、昭兴莲花落、锦-歌、褒-歌、芗曲、**莲花落、潮州歌、粤-曲、龙*歌、零零落、台湾仔歌、粤东渔歌等。

一、曲艺的发展历史

曲艺发展的历史源远流长。早在古代，中国民间的说故事、讲笑话，宫廷中俳优(专为供奉宫廷演出的民间艺术能手)的弹唱歌舞、滑稽表演，都含有曲艺的艺术因素

到了唐代，讲说市人小说和向俗众宣讲佛经故事的俗讲的出现，大曲和民间曲调的流行，使说话伎艺、歌唱伎艺兴盛起来，自此，曲艺作为一种独立的艺术形式开始形成。

到了宋代，由于商品经济的发展，城市繁荣，市民阶层壮大，说唱表演有了专门的场所，也有了职业艺人，说话伎艺，鼓子词、诸-宫调、唱赚等演唱形式极其昌盛，孟元老的《东京梦华录》、耐*翁的《都城纪胜》都对此作了详细记载。

明清两代及至民国初年，伴随资本主义经济萌芽，城市数量猛增，大大促进了说唱艺术的发展，即一方面是城市周边地带赋有浓郁地方色彩的民间说唱纷纷流向城市，它们在演出实践中日臻成熟，如道情、莲花落、凤阳花鼓、霸王鞭等；一方面一些老曲种在流布过程中，结合各地地域和方言的特点发生着变化，如散韵相间的元、明词话逐渐演变为南方的弹词和北方的鼓词。这一时期新的曲艺品种，新的曲目不断涌现，不少曲种已是名家辈出流派纷呈。我们今天所见到的曲艺品种，大多为清代至民初曲种的流传。