1、电影和电视作品的法律意义20世纪初，伯尔尼公约在柏林修订时，[1]就在有价值的电影出现之后，[2]公约第14条明确宣布它为电影作品提供版权保护[3]此后，在1912年的汤森德修正案中，美国著作权法首次肯定了电影作品是独立的著作权客体[4]在1912年的《著作权法修正案》中，日本也将电影作品列为著作权客体。在中国，自建国以来，国民政府于1944年首次将电影作品列为著作权保护的对象，电影作品和以类似电影制作方法创作的作品也已于1990年列入《版权法》[6]1976年《美国版权法》第101节对电影的定义如下：“电影是指一系列视听作品，包括一系列图像或图像以及声音。在同一篇文章中，视听作品的定义是：“包含一系列图像或图像与声音的作品，制作这种图像的意义在于使用投影仪、幻灯机或电子设备使其出现。至于附着在作品上的媒体，如电影或磁带，则没有影响。”[7]

日本现行著作权法没有直接定义电影，但该法第二条第三款规定：“本法所称电影作品，包括能够产生与电影效果类似的视觉、听觉效果，并且必须固定在一定的有形物体上的作品。”同样，1971年《伯尔尼公约》对“电影”一词也未作界定。但是，在第二条第（一）项中列出受著作权保护的对象时，是指“以类似于电影制作的方式创作的电影和作品”

不难看出，著作权法意义上的影视作品至少应满足以下条件：，影视作品的内容是一系列的图像或图像加上声音；二是影视作品需要借助技术设备进行拍摄和展示，表现的是动态图像；第三，影视作品的图像或者图像与声音必须附着在有形的媒介上；第四，影视作品应具有创造性

第二，影视作品著作权归属于多种文学艺术形式，影视作品被认为是一门综合性艺术。电影或电视作品的完成往往需要许多人的参与，例如制片人、编剧、导演、演员和其他艺术和技术人员[8]，然而，作为版权的客体，谁是影视作品的著作权人，其著作权归属的法律依据是什么，一直是著作权法理论和实践中最令人困惑的问题之一，日本文部省成立了著作权制度审查委员会，作为文部大臣的咨询机构。不久之后，协会开始着手修订版权法，保护表演者、录音制作者和广播者的权利。1963年11月4日，会议在征求有关各方意见的基础上，参照各国立法，提出了临时报告。审议委员会在进一步征求意见后，对临时报告进行了审议和修改，并在此基础上于1965年5月2日提交了审议结果报告。审议结果报告中，对电影著作权归属有两种观点：“共同作品论”和“单一作品论”